Título original: The Interview

Año2014.Duración112 min.País Estados Unidos

DirectorEvan Goldberg, Seth RogenGuiónDan Sterling (Historia: Evan Goldberg, Seth Rogen, Dan Sterling)MúsicaHenry Jackman FotografíaBrandon Trost

RepartoJames Franco, Seth Rogen, Lizzy Caplan, Randall Park, Diana Bang, Timothy Simons, Reese Alexander, James Yi, Paul Bae, Geoff Gustafson, Anders Holm, Charles Rahi Chun, Eminem, Rob Lowe, Joseph Gordon-LevittProductoraColumbia Pictures / Point Grey Pictures / Sony PicturesGénero Comedia. Acción | Comedia negra. Sátira. Televisión Web oficialhttp://www.theinterview-movie.net/site/

Sinopsis: Dave Skylark (James Franco), presentador de un conocido programa de entrevistas, y su productor, Aaron Rapoport (Seth Rogen), consiguen una entrevista exclusiva con Kim Jong-Un, dictador de Corea del Norte. Ante tal oportunidad, la CIA les pide un "favorcillo": asesinar a Kim. Pero lo cierto es que Dave y Aaron no son las personas más cualificadas para realizar un magnicidio. (FILMAFFINITY)

No se por donde empezar...bueno sí. Es bastante mala. Sí, es cierto. Es una mala película de humor que no hace ni gracia. No me he reído ni una sola vez. Pero lo importante era verla para ver por qué a los comunistas de Corea del Norte les ha molestado tanto. Y bueno, yo me habría molestado por lo mala que es, pero me temo que no es por eso.

En esta película su líder es presentado...como un ser humano.

Entiendo que algunas cosas molesten, porque esta gente idolatra (o hace idolatrar) a su líder de forma enfermiza, como ya pudimos ver en el magnífico programa En Tierra Hostil.

Pero de la película es salvable que presenten ante el populacho americano lo que es un régimen que engaña y que reprime. No todo el mundo es libre y algunos viven muy tranquilos sin preocuparse por ello.

También está bien que...

En fin, que se puede ver si pretendes averiguar el por qué de tanto revuelo, pero vas avisado de que es mala mala.

Un 4/10.

Título original: American Sniper

Año2014.Duración132 min.País Estados Unidos

Director:Clint Eastwood.Guión:Jason Hall (Autobiografía: Chris Kyle)MúsicaClint Eastwood, Ennio MorriconeFotografíaTom Stern

Reparto:Bradley Cooper, Sienna Miller, Luke Grimes, Jake McDorman, Kyle Gallner, Keir O'Donnell, Eric Close, Sam Jaeger, Owain Yeoman, Brian Hallisay, Marnette Patterson, Cory Hardrict, Joel Lambert, Eric Ladin, Madeleine McGraw

ProductoraWarner Bros. / Village Roadshow / 22 & Indiana Pictures / Malpaso Productions / Mad Chance ProductionsGénero Bélico. Drama | Biográfico. Ejército. Guerra de Iraq Web oficialhttps://www.facebook.com/AmericanSniperOfficial

Sinopsis: Autobiografía del marine Chris Kyle, un tejano que batió el récord de muertes como francotirador del ejército norteamericano. Kyle fue enviado a Irak con la misión de proteger a sus compañeros. Su precisión milimétrica salvó incontables vidas en el campo de batalla, por lo que se ganó el apodo de “Leyenda”, pero la noticia de sus hazañas llegó hasta las filas enemigas. Se puso precio a su cabeza y se convirtió en objetivo prioritario de los insurgentes. En Irak, Chris participó en cuatro peligrosas misiones, aplicando el principal lema de los marines: “no dejar a ningún hombre atrás”. (FILMAFFINITY)

Fui a verla porque me suele gustar el cine de Eastwood, por las buenas críticas, y porque a mi hermana le gusta cualquier cosa en la que salga Bradley Cooper , aunque para su desgracia en ésta ocasión está hinchado, cual armario ropero, porque no puede ser otra cosa. Es un SEAL.

La principal crítica a la cinta es que es muy americana. ¿Y qué quieres?!!! Es una película americana, sobre un americano de pura cepa, que va a los rodeos y que se apunta para defender a su país, y hace eso, defender a su país (sus compañeros y compatriotas) en territorio enemigo.

Mención especial al deterioro psicológico, no solo del personaje principal.Y muy acertado el final porque...

Cosas negativas...las actuaciones nada del otro mundo, mucho tiro (aunque es lógico, pero no añade mucho) y la sensación de que está todo muy masticado (para el público americano, que suele tener poquito seso por término medio).

Me quedo con la frase, que parece simple, pero que resume la vida en general. "Hay tres tipos de personas: las ovejas, los lobos y los perros pastores."

Un 7/10

Título original: El ministerio del tiempo (TV Series)

Año: 2015

Duración: 70 min.

País:  España

Director: Javier Olivares (Creator), Pablo Olivares (Creator), Jorge Dorado, Abigail Schaaff, Marc Vigil

Guión: José Ramón Fernández, Paco López Barrio, Javier Olivares, Pablo Olivares, Anaïs Schaaff

Música: Darío González Valderrama

Fotografía: Unax Mendia, Isaac Vila

Reparto: Rodolfo Sancho, Aura Garrido, Nacho Fresneda, Jaime Blanch, Cayetana Guillén Cuervo, Juan Gea, Francesca Piñón, Natalia Millán, Julián Villagrán, Víctor Clavijo, Miguel Rellán

Género: Serie de TV. Aventuras. Ciencia ficción | Viajes en el tiempo

Web oficial: http://www.rtve.es/alacarta/videos/el-ministerio-del-tiempo/

Sinopsis: Serie de TV (2015-Actualidad). El Ministerio del Tiempo es una institución gubernamental, autónoma y secreta, que depende directamente de Presidencia de Gobierno. Como en los EEUU se guardan los secretos y la llave para un posible ataque nuclear, de presidente a presidente, lo mismo pasa con este ministerio español: sólo reyes, presidentes y un número muy exclusivo de personas saben de él. El paso hacia otras épocas se realiza a través de puertas vigiladas por las Patrullas del Ministerio. Su objetivo es detectar e impedir que cualquier intruso del pasado llegue a nuestro presente -o viceversa- con el fin de utilizar la Historia para su beneficio. Para ello las Patrullas tendrán que viajar al pasado y evitar que lo logren. (FILMAFFINITY)

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No soy muy asiduo de series y producciones españolas ya que siempre van de los mismo: prostitutas, proxenetas, chulos, putiferio vario, Guerra Civil

Pero esta serie ha cambiado mi forma de parecer. Combina de forma grata Ciencia Ficción (saltos en el tiempo), Historia Española, acción y gags cómicas en un producto muy entretenido, fácil de ver, con una gran puesta en escena anto en vestuario como en atrezzo como en imagenes por ordenador. Unas tramas de los más interesantes y unos entrelazamiento de personajes históricos muy alejados entre sí que de dispar que sería ya es un gran acierto: p. ejemplo. si Velazquez conociera a Picasso

Es gracioso pensar que en España tuviera un Ministerio secreto desde la Edad Media cuyo funcionariado, sometido también a los recortes, se organiza en "patrullas" que se encargan de vigilar y asegurar de que nuestra Historia es la que está escrita, y que nadie nos quiera robar, alterar o menospreciar nuestro legado cultural

Le doy un 9 de 10. Y no le doy un 10 porque piensas "si esto lo hubieran hecho los americanos hubiera sido una flipada, pero con actores españoles, como que no te lo crees". Y eso, aún realizando los actores una gran papeles. Creo que es la predisposición después de ver tantas series americanas, y tanto producto español chabacano de bajo nivel lo que me hace no creerme que los españoles podamos hacer una serie de corte fantástico con tanto acierto y tan buena realización

Pongo algunos personajes:

Aura Garrido es Amelia Folch, una mujer de finales del siglo XIX. Muy avanzada para su época pero muy ingenua para el siglo XXI, fue de las primeras mujeres que entraron en la Universidad de Barcelona. De familia burguesa acomodada, siempre ha sido inquieta y no tiene como objetivo un matrimonio cómodo. Inteligente, con memoria fotográfica y trabajadora, su capacidad para analizar situaciones, su conocimiento de la Historia y su dominio de la Literatura española y del latín la convierten en el cerebro del comando

Rodolfo Sancho es Julián Martínez, enfermero del SAMUR de nuestros días. Un hombre feliz hasta que hace unos años perdió a su esposa en un accidente de tráfico. Desde entonces, su carácter se ha oscurecido y su comportamiento en el trabajo es temerario. Su entrada en el Ministerio le salva porque le permite reinventarse una nueva vida y ser valorado. El valor y su escaso apego a su propia vida por salvar las de los demás son sus mayores cualidades

Nacho Fresneda es Alonso de Entrerríos, el tercer componente de la patrulla y soldado de los Tercios de Sicilia del siglo XVI. Castellano, enjuto y poco comunicativo, no le gusta tener de jefa a una mujer. Tiene unos valores muy antiguos pero cuenta con una gran virtud: es un hombre de honor, un patriota que daría su vida por la causa. Es el soldado perfecto, experto tirador y estratega y el que se pone al mando de la situación cuando se requiere fuerza

Ya hace tiempo que esta serie se anunció como spin-off de la exitosa Breaking Bad. La historia, creada por los mismos que su predecesora, está ambientada unos 6 años antes que la historia que conocemos. Nos cuenta cómo un abogado normalucho, que tiene el trabajo que nadie quiere (defender delincuentillos por 700 pavos por caso y encima mal visto), que además se llama Jimmy McGill, acaba convertido en el superabogado metido en terrenos escabrosos que conocimos como Saul Goodman en Breaking Bad.

En principio, puede parecer que la historia de un abogado es aburrida, pero el carácter del personaje y, sobre todo, la aparición de otros personajes que conocimos en Breaking Bad, la hacen apetitosa. No llega al nivel de su predecesora por ahora (que llevo vistos 4 capítulos) pero no está nada mal.

Título original: Home

Año2015.Duración94 min.País Estados Unidos

Director:Tim Johnson Guión: Tom J. Astle, Matt Ember (Libro: Adam Rex)Música:Lorne Balfe Fotografía:Animation

Reparto:AnimationProductora:DreamWorks Animation.Género Animación. Comedia. Infantil. Ciencia ficción | Extraterrestres. 3-D Web oficialhttp://www.meettheboov.com/

Sinopsis: Cuando el alienígena más irritantemente optimista de la galaxia se encuentra huyendo de su propia raza, se verá forzado a formar equipo con una chica adolescente muy testaruda. Estos extraños fugitivos acabarán salvando el planeta. Adaptación del popular libro "The True Meaning of Smekday", de Adam Rex. Voces originales: Jim Parsons, Rihanna, Jennifer Lopez y Steve Martin. (FILMAFFINITY)

Película para ver con los niños. Está bonita y entretenida sin más pretensiones que enseñar un par de cosas sobre la soledad, la amistad y el amor fraternal. Eso sí, me ha parecido algo original el final:

Es todo muy estúpido, cómo son los extraterrestres, cómo es el protagonista y todo lo que hace, pero es ahí donde radica la gracia, que no es mucha, pero se hace entretenida.

Un 6/10.

Título original: Furious 7 (Fast & Furious 7)

Año: 2015

Duración: 137 min.

País:  Estados Unidos

Director: James Wan

Guión: Chris Morgan

Música: Brian Tyler

Fotografía: Stephen F. Windon, Marc Spicer

Reparto: Vin Diesel, Paul Walker, Dwayne "The Rock" Johnson, Jason Statham, Michelle Rodriguez, Tyrese Gibson, Ludacris, Elsa Pataky, Tony Jaa, Nathalie Emmanuel, Jordana Brewster, Kurt Russell, Romeo Santos, Djimon Hounsou, Ronda Rousey, Chelsea Pereira, Iggy Azalea, Lucas Black, Brittney Alger, Catherine Chen, Janell Islas

Productora: Coproducción USA-China; Universal Pictures / Relativity Media / China Film Co.

Género: Acción | Coches / Automovilismo. Crimen. Venganza. Secuela

Sinopsis: Ha pasado un año desde que el equipo de Dominic Torreto y Brian pudiera regresar finalmente a Estados Unidos, tras ser indultados. Desean adaptarse a una vida en la legalidad, pero el entorno ya no es el mismo. Dom intenta acercarse a Letty, y Brian lucha para acostumbrarse a la vida en una urbanización con Mia y su hijo. Ninguno de ellos imagina que un frío asesino británico, entrenado para realizar operaciones secretas, se cruzará en sus vidas para convertirse en su mayor enemigo. (FILMAFFINITY)

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Como fan de estas pelis , no me la podía perder (fan como de Star Wars, pero no ultrafan como de ESDLA, porque claro de ESDLA te puedes comprar una espada que si me llega el presupuesto, pero ¿cómo comprarte un Lamborghini Veneno o un Ferrari Laferrari? ): explosiones, tías buenas ligeras de ropa, diálogos chulescos, escenas de acción imposibles, supercoches carísimos y persecuciones callejeras salidas de la mente de un mono loco.

En esta entrega nº 7, la espectacularidad raya el imposible, dejando las escenitas de acción de las últimas pelis de James Bond y Misión Imposible a la altura de mera reunión de cándidos boys scout. Espectacularidad imposible de realizar en nuestro mundo, aunque tal vez sí en un planeta sin gravedad ni presencia de ley de Murphy, y en el que el personal tuviera la fuerza de Hulk y la capacidad de salto y agilidad de Legolas por los bloques cayentes de un torre derruida

Aún así era lo esperable de esta peli, y por tanto para mi gusto cumple todas las expectativas de subir la adrenalina a través de imágenes

A destacar y muy de agradecer, como no, que los personajes (y actores) de anteriores entregas vayan dejándose caer. Y que en estas pelis se vayan juntado los actores acftuales del cine de acción: The Rock, Diesel y Jason Statham, además de recuperar a un fantástico Kurt Russell

Mención especial al actor guaperas de la enterna sonrisa, el James Dean de nuestra época, el que salía de una megaexplosión arrugando un superferrari con una sonrisa en la cara y una mirada pícara, Paul Walker. Para mí, un grande nacido a golpe de persecución y megacoches en esta saga. Tal vez no no damos cuenta de que algunos actores son grandes hasta que mueren jóvenes y ya no están, y no vemos ni su futura carrera ni dónde podrían haber terminado. Ya no habrá más Paul Walker, ya no veremos más a una de las alma mater de Fast & Furious, ya no veremos más el amigo contrapuesto del duro Diesel y tal vez, al menos para mí, esta saga se queda coja y ya no será lo mismo sin Paul

En fin, le doy un 8 de 10, que para ser una peli de acción es cómo fuera un 10. Porque siempre que creo que no se puede hacer un guión más chulesco ni escenas de acción más burramente imposibles en el buen sentido de la palabra, llegan los de Fast & Furious y marcan un nuevo hito.

Y CÓMO HOMENAJE A PAUL WALKER, PONGO EL VIDEOCLIP DE 'See You Again', canción de Wiz Khalifa y Charlie Puth que aparece en la banda sonora de la película, y en la que se hace SINCERO HOMENAJE A Walker en su papel de Brian O'Conner.

Con motivo de mi próximo cumpleaños decidí hacerme un autoregalo (que es el mejor regalo porque aciertas siempre ) y pedirme un libro de bolsillo por amazon en inglés, harta de esperar a que alguna editorial decidiera a sacarlo en español. Por el módico precio de 8,55 (nada más!!!) y directamente de USA...

Lo primero que me ha llamado la atención es el formato del libro, más estrecho que aquí. No sé si será una costumbre allí en USA, pero es muy curioso.

Sí, ya sé que yo nunca he sido dada a leer Star Wars, pero es que a partir de ahora las novelas que salgan no son UE, son canónicas!!!

Y a todo esto, nada más empezar a leerlo me llamó la atención ésta página:

En resumen, son historia de STAR WARS SOLAMENTE las películas, la series Clone Wars y Rebels y las nuevas novelas, todo controlado por Disney en lugar del descontrol anterior, en el que Lucas otorgaba licencias y nunca nunca nunca se leía o daba importancia alguna a lo que se escribiera bajo esas licencias que él otorgaba. En fin, que así el Universo Expandido queda relegado a la nada y se hace borrón y cuenta nueva con el tema de las novelas. A partir de ahora todas son canónicas y bajo el control de la nueva dirección, que viene a ser Dave Filoni y su equipo.

The Whispers es una  serie de televisión estadounidense de ciencia ficción y drama creada por Soo Hugh, basada en la historia corta Zero Hour, escrita por Ray Bradbury y producida por Steven Spielberg. Es protagonizada por Lily Rabe, Barry Sloane, Milo Ventimiglia y Brianna Brown. La serie se centra en la carrera para derrotar a un enemigo extraterrestre invisible que planea destruir el mundo utilizando el recurso más preciado de la Tierra: los niños.¹ Será estrenada el 1 de junio de 2015.

Visto el primer capítulo...que me ha encantaaaaaaaaaaaaooooo , que tengo ya ansia vivaaaaa por ver el siguiente!! Está genialmente hecha, los actores fantásticos, mucho misterio, sorpresas, intriga...no se puede pedir más!!

Wayward Pines es un thriller de suspense basado en la novela de Blake Crouch 'Pines'. Escrita y dirigida por M. Night Shyamalan ('El Sexto Sentido'), hay quien la compara con la aclamada serie de los 90 'Twin Peaks'. Se centra en el agente Ethan Burke y su búsqueda  de otros dos agentes federales desaparecidos.

El agente Ethan Burke (Matt Dillon, 'Algo Pasa con Mary'), uno de los mejores agentes secretos de Seattle, es trasladado al pueblo Wayward Pines para investigar la desaparición de los agentes federales Kate Hewson y Bill Evans. Hewson era, además, socia de Ethan y la conocía mejor que nadie, lo que casi provoca la ruptura del matrimonio del agente.

Mientras lleva a cabo su investigación, sufre un accidente de tráfico. Tras despertarse y recordar todo lo ocurrido, descubre que su cartera, teléfono, identificación, entre otras cosas, ha desaparecido. Después del accidente, Theresa, su esposa, recibe una llamada en la que se le informa que su marido ha desaparecido y decide sumergirse en su búsqueda junto al hijo de ambos, Ben.

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Voy por el capítulo... ¿5? en inglés subtitulado, no sé si ha salido en español. Hay mucho suspense estilo El Bosque o La joven del Agua. Se nota mucho la mano de Shyamalan, con un guión en el que se mezcla ¿conspiraciones, experimentos sociales impuestos por la fuerza, entes sobrenaturales, locura humana por salvar el pellejo?

Recuerda un poco a Twin Peaks con un poco de Perdidos. Por ahora el suspense te mantiene en ascuas. Espero que el guión no se desinfle y se salga por peteneras al estilo Perdidos, con un churro para explicar el final

Un consejo: Si vas por la carretera y te pierdes y ves un cartel que ponga "Bienvenido a Wayward Pines" , mejor date la vuelta

Muere a los 93 años Christopher Lee, el último gran conde Drácula

En los últimos años participó en éxitos como «El Hobbit», «Star Wars» y «El señor de los anillos»

Serie que prepara Amazon basado en el El hombre en el castillo (The Man in the High Castle), novela ucrónica de Philip K. Dick publicada en 1962. La novela transcurre en los Estados Unidos, 15 años después de que las fuerzas del Eje (Alemania, Italia y Japón, principalmente) hayan derrotado a los aliados en la Segunda Guerra Mundial. En este mundo alternativo, el antiguo territorio de los Estados Unidos ha sido dividido en tres partes, ocupando su costa este fuerzas alemanas y la costa oeste fuerzas japonesas, ubicándose en medio una franja de estados autónomos.

Si bien no es la primera obra que trata una versión alternativa de la historia, esta novela prácticamente definió este género de literatura. Ganó un premio Hugo y ayudó a Dick a convertirse en uno de los más conocidos escritores de ciencia ficción de su tiempo. Dentro de sus novelas, es una de las más centradas en los personajes, y prácticamente no trata con temas clásicos de la ciencia ficción que inundan sus otras novelas.

Amazon preparó un capítulo piloto que he visto y que está muy bien.

Amazon lo ha tenido bastante claro dado el éxito del capítulo piloto que podían votar sus clientes: ha sido el más visto desde que tiene montado este sistema para decidir qué series acaban pasando a su parrilla y cuáles se quedan en simples experimentos. Además hay que sumar las buenas críticas de medios americanos a esta serie que ahora tendrá al menos una temporada completa y nos llevará a la pantalla la ucronía adaptada de la novela de Philip K. Dick.

Título original: Jurassic World 

Año2015. Duración124 min.País Estados Unidos

DirectorColin TrevorrowGuiónColin Trevorrow, Rick Jaffa, Amanda Silver, Mark Protosevich (Personajes: Michael Crichton)MúsicaMichael GiacchinoFotografíaJohn Schwartzman

RepartoChris Pratt, Bryce Dallas Howard, Ty Simpkins, Nick Robinson, Vincent D’Onofrio, Irrfan Khan, Omar Sy, Jake Johnson, Judy Greer, BD Wong, Katie McGrath, Lauren LapkusProductoraAmblin Entertainment / Universal Pictures Género Ciencia ficción. Aventuras | Secuela. Dinosaurios. 3-D

Sinopsis: Nueva entrega de la saga iniciada por Steven Spielberg. Veintidós años después de lo ocurrido en Jurassic Park, la isla Nublar ha sido transformada en un parque temático, Jurassic Wold, con versiones «domesticadas» de algunos de los dinosaurios más conocidos. Cuando todo parece ir a la perfección y ser el negocio del siglo, un nuevo dinosaurio de especie todavía desconocida y que es mucho más inteligente de lo que se pensaba, comienza a causar estragos entre los visitantes del Parque. (FILMAFFINITY)

Esperando poco tras el chasco de la segunda y tercera entregas, esta cuarta parece recuperar parte de la original, pero no del todo.

Vamos por partes. Cosas positivas:

-Ver algunos de los escenarios del parque Jurásico original.

-Los dinosaurios están, por supuesto, muy bien hechos, sin parecer CGI.

-Los personajes están bastante bien, los actores correctos, y las relaciones entre hermanos/as muy bien llevadas.

-Resulta muy interesante haber visto al fin el parque abierto.

-La crítica a la excesiva importancia de la rentabilidad y al negocio con respecto a la seguridad de las personas.

Cosas negativas:

-Alguna escena escesivamente violenta sin venir a cuento.

-La supuesta domesticación de alguna de las especies, a pesar de no ser completa, resulta insultante. Demasiado frío el nacimiento y tratamiento de las especies.

-La lucha final es algo que ya vimos en parte en la tercera entrega.

-A la escena final solo le falta la ranchera de Sigo siendo el Rey. Ha sido un poco descarada.

En resumen un buen entretenimiento sin exigirle mucho. Como la primera ninguna. Un 7/10.

Muere en accidente de aviación James Horner, autor de la música de ‘Titanic’

El compositor James Horner, ganador de dos premios Oscar por la banda sonora de Titanic (1997), falleció este lunes por la mañana (hora local) en un accidente de avioneta en Santa Bárbara, California, según medios estadounidenses. Tenía 61 años. Horner, autor de bandas sonoras memorables de los últimos 30 años, pilotaba en solitario un pequeño aparato cuando se desplomó sobre un pueblo llamado Ventucopa. Los servicios de emergencia recibieron la llamada a las 9.30. Horner iba solo.

The Hollywood Reporter cita un mensaje publicado por su asistenta, Sylvia Patrycja, en Facebook: "Hemos perdido a una persona estupenda, con un corazón enorme y un talento increíble. Ha muerto haciendo lo que amaba". El abogado del músico, Jay Cooper, se ha mostrado en cambio más prudente en declaraciones a la misma revista, al afirmar que no puede confirmar el fallecimiento del compositor. "La avioneta era suya y no hemos sabido nada de él desde entonces. Poseía cinco avionetas y amaba volar. Es todo lo que puedo decir", ha asegurado Cooper.

Horner participó en su carrera en la música de más de un centenar de películas, algunas de ellas entre las más populares de las últimas tres décadas desde Límite 48 horas (1982) hasta la última versión de Spider Man (2012). Por el camino, logró el estatus de compositor de élite en Hollywood con títulos como Cocoon, Aliens, El nombre de la rosa, Campo de sueños, Juego de patriotas, Braveheart. El reconocimiento más alto le llegó en 1997 por su trabajo en Titanic, de James Cameron. Ganó el Oscar a la mejor banda sonora original y a la mejor canción por My heart will go on, interpretada por Celine Dion, una de las canciones de película más famosas de todos los tiempos y la banda sonora más vendida de la historia. Volvería a colaborar con James Cameron en la banda sonora de Avatar.

Fuente: El País

Vaya año que llevamos, otro grande que se nos va. A mí me encantaba en Laurence de Arabia y doctor Zhivago. Lo que me pregunto es cómo no se le dió más protagonismo en la vejez (antes de que el alzheimer le mermara sus facultades), algo así como se le concedió a Christopher Lee, en pelis de reventar taquilla. Pero en fin. Descanse en paz

El actor egipcio de ascendencia libanesa Omar Sharif ha fallecido en El Cairo a los 83 años, según ha comunicado su agente a la BBC. “Ha sufrido un infarto esta misma tarde en un hospital de El Cairo”, ha declarado Steve Kenis, quien a principios de año confirmó que el actor había sido diagnosticado con alzheimer. Durante sus 60 años de carrera, Sharif intervino en más de un centenar de películas, alcanzando enorme reconocimiento internacional por sus papeles en Lawrence de Arabia (1962; por el que recibió su única nominación al Oscar) y Doctor Zhivago (1965; Globo de Oro al Mejor actor), que lo convirtieron en estrella internacional y lo elevaron a estatus de galán en los años 60.

Tras desarrollar los primeros años de su carrera en Egipto, donde protagonizó varias películas románticas junto a su mujer Faten Hamama, Sharif pegó el gran salto a Hollywood gracias a David Lean, que buscaba a actores árabes que hablaran inglés para interpretar a Ali en su obra maestra sobre T. E. Lawrence y quedó inmediatamente hechizado por la fuerza de la mirada del actor en una foto de cásting.

A partir de entonces, el actor se convirtió en el nombre de moda al que recurrir en las grandes producciones cuando hacía falta un rostro fuerte y exótico: fue cura español en Y llegó el día de la venganza (Fred Zinnemann, 1964), rey armenio en La caída del imperio romano (Anthony Mann, 1964), yugoslavo en El Rolls-Royce amarillo (Anthony Asquith, 1964), mongol en Genshis Khan (Henry Levin, 1965), alemán en La noche de los generales (Anatole Litvak, 1967), el archiduque Rodolfo de Austria en Mayerling (Terence Young, 1968), el Che Guevara en Che! (Richard Fleischer, 1969) y, por supuesto, el médico ruso Yuri Zhivago en la brillante adaptación de la novela Doctor Zhivago de Boris Pasternak, de nuevo bajo dirección de Lean.

En 1968 fue sonado cuando Sharif compartió protagonismo con Barbra Streisand en Funny Girl (retomarían sus papeles en la secuela Funny Lady, de 1975), a las órdenes de William Wyler, debido al apoyo público de la actriz hacia Israel con la Guerra de los Seís Días todavía humeante. Aunque lo suyo eran los dramas históricos y los grandes romances, en estas y otras películas el actor no dudó en demostrar que tenía una vena cómica muy efectiva; ahí queda su intervención en La pantera rosa ataca de nuevo (Blake Edwards, 1976) y, sobre todo, el inolvidable papel autoparódico que clavó en Top Secret! (ZAZ, 1984).

Tras algún que otro traspié sonado (Inchon (1981), El guerrero nº13 (1999), etc.), la década pasada Sharif obtuvo el mayor reconocimiento de la última etapa de su carrera como protagonista de El señor Ibrahim y las flores del Corán, adaptación de la novela homónima de Eric-Emmanuel Schmitt dirigida por François Dupeyron con la que ganó el César de Mejor actor en Francia. La última vez que uno de los rostros más poderosos de la historia del cine se dejó ver en nuestras carteleras fue con la reciente Un castillo en Italia (2013), de Valeria Bruni Tedeschi.

Fuente: http://cinemania.es

Título original: Minions

Año2015.Duración91 min.País Estados Unidos

Director Kyle Balda, Pierre Coffin Guión: Brian Lynch (Personajes: Ken Daurio, Cinco Paul)MúsicaHeitor PereiraFotografíaAnimationRepartoAnimationProductoraIllumination EntertainmentGénero Animación. Comedia | 3-D. Cine familiar. Años 60. Spin-off. Precuela

Sinopsis: La historia de Los Minions se remonta al principio de los tiempos. Empezaron siendo organismos amarillos unicelulares que evolucionaron a través del tiempo, poniéndose siempre al servicio de los amos más despreciables. Ante su incapacidad para mantener a esos amos – desde el T. Rex a Napoleón –, los Minions acaban encontrándose solos y caen en una profunda depresión. Sin embargo, uno de ellos, llamado Kevin, tiene un plan. Acompañado por el rebelde Stuart y el adorable Bob, emprende un emocionante viaje para conseguir una jefa a quien servir, la terrible Scarlet Overkill. Pasarán de la helada Antártida, a la ciudad de Nueva York en los años sesenta, para acabar en el Londres de la misma época, donde deberán enfrentarse al mayor reto hasta la fecha: salvar a la raza Minion de la aniquilación. (FILMAFFINITY)

Entretenida propuesta, y bastante original, que te cuenta la historia de los Minions desde el principio de los tiempos, sus orígenes y cómo acabaron donde los encontramos en Gru, Mi Villano Favorito.

Aunque está entretenida, no es que sea muy de carcajada (al menos para mí) resultando mucho más divertida para niños, que se supone que es la idea.

Un 6/10.

Título original: Inside Out 

Año2015.Duración94 min.País Estados Unidos

Director Pete Docter, Ronaldo Del Carmen Guión: Michael Arndt (Historia: Pete Docter)MúsicaMichael GiacchinoFotografíaAnimationRepartoAnimationProductoraPixar Animation Studios / Walt Disney Pictures Género Animación. Fantástico. Aventuras. Comedia | Infancia. Familia. Pixar. 3-D

Sinopsis: Hacerse mayor puede ser un camino lleno de obstáculos. Riley debe dejar el Medio Oeste cuando su padre consigue un nuevo trabajo en San Francisco. Ella se deja guiar por sus emociones: Alegría, Miedo, Ira, Asco y Tristeza, e intentará adaptarse a su nueva vida en San Francisco, pero el caos se instala en los Cuarteles Generales de las emociones. Aunque Alegría, la emoción principal, intenta mantener una actitud positiva, las demás emociones chocan a la hora de decidir cómo actuar en una nueva ciudad, un nuevo hogar y una nueva escuela. (FILMAFFINITY)

Lo cierto es que Pixar no deja nunca de sorprendernos, sobre todo cuando sacan propuestas como ésta, tan originales que parece imposible que alguien se imagine esto. Pero ocurre. La imaginación es eterna.

Si acaso es algo compleja para los niños (y para algunos adultos cortitos), pero presenta la historia como una aventura dentro y fuera de la mente, tal y como dice el nombre original de la película. Por cierto, vaya mierda de traducción, no tiene absolutamente nada que ver con el mensaje principal.

Como no, es una película muy emotiva, lo cual junto a la originalidad y a la inmensa calidad de diálogos y situaciones, la convierten ya en un clásico.

Un 9/10.

Título original Mad Max: Fury Road

Año2015Duración120 min.País Australia

Director George Miller GuiónNick Lathouris, Brendan McCarthy, George MillerMúsicaJunkie XLFotografíaJohn Seale

RepartoTom Hardy, Charlize Theron, Nicholas Hoult, Hugh Keays-Byrne, Angus Sampson, Zoë Kravitz, Rosie Huntington-Whiteley, Nathan Jones, Riley Keough, Abbey Lee, Courtney Eaton, Josh Helman, Megan Gale, Melissa Jaffer, Stephen Dunlevy

ProductoraCoproducción Australia-USA; Kennedy Miller Productions / Icon ProductionsGénero Ciencia ficción. Acción | Futuro postapocalíptico. Western futurista. 3-D. Secuela Web oficialhttp://www.madmaxmovie.com/

Sinopsis: Perseguido por su turbulento pasado, Mad Max cree que la mejor forma de sobrevivir es ir solo por el mundo. Sin embargo, se ve arrastrado a formar parte de un grupo que huye a través del desierto en un War Rig conducido por una Emperatriz de élite: Furiosa. Escapan de una Ciudadela tiranizada por Immortan Joe, a quien han arrebatado algo irreemplazable. Enfurecido, el Señor de la Guerra moviliza a todas sus bandas y persigue implacablemente a los rebeldes en una "guerra de la carretera" de altas revoluciones... Cuarta entrega de la saga post-apocalíptica que resucita la trilogía que a principios de los ochenta protagonizó Mel Gibson. (FILMAFFINITY)

Esta es una de esas pelis que ves el trailer (al menos el que daban en la tele) y te dices: ni harta vino la veo. Después escuché a multitud de críticos hablar de que era la mejor peli de acción en años y que era del creador original, y se me venían a la mente aquellas inolvidables escenas con Mel Gibson y aquel "dos entran, uno sale" que ha quedado para la historia del cine.

Y ¿cómo ha resultado la cosa? Pues en el término medio. Creo que es una mezcla entre buena película de acción y producto palomitero malillo, y es una pena porque podría haber quedado algo realmente bueno.

Empecemos por las cosas malas, porque es que no hay por donde cogerlas:

- Los supuestos guerreros...¿por qué eran tan blancos? ¿Porque no les daba el sol? Por qué otros estaban más morenitos? Hay una falta total de explicación sobre esa gente.

- El malo maloso Inmortal Joe....si estaba quemao ¿por qué le ponían una coraza transparente? pa que se queme más o que?

- El movimiento a veces acelerado de los guerreros. Un truco de cámara sin motivo aparente.

- El remate de los tomates: el tío (o lo que sea esa cosa) con la guitarra que echaba fuego siguiendo al convoy.

Esas 4 cosas sólo se pueden explicar con un "porque queda chulo". No tienen otro sentido ni otra explicación. Porque sí. Y se te queda cara de tonta y te dices "¿pero qué me estás contaaandooo?".

- Ah, que me dejo las "visiones" de Mad (=que estoy mu loco) Max, que viene a ser casi las apariciones de la niña de la curva y te dejan sin interpretación de locura ni nada. Básicamente se limita a gruñir a veces y ya está, que está mu loco.

Pero no todo iba a ser una mierda. Ahora vienen las cosas buenas, y muy buenas:

- El motivo de todo el periplo del personaje de Charlize Theron es muy válido, y su actuación no te cuento. Está impresionante. Sin ella, la película sería una mierda. No voy a negar que he visto la película porque salía ella y ha merecido la pena, no me ha decepcionado.

- Las innumerables persecuciones no aburren para nada y cada vez están más trepidantes y emocionantes. Es el punto fuerte de la película, y la fotografía es tan espectacular que le da muchos puntos extra.

Sólo he dado dos apuntes positivos, pero como ocupan casi toda la película, por fortuna, le doy un 7,8/10. Y ha sido la mar de entretenido.

Título original: Terminator Genisys 

Año2015Duración126 min.País Estados Unidos

Director Alan Taylor GuiónLaeta Kalogridis, Patrick LussierMúsicaLorne BalfeFotografíaKramer Morgenthau

RepartoEmilia Clarke, Arnold Schwarzenegger, Jason Clarke, Jai Courtney, J.K. Simmons, Dayo Okeniyi, Lee Byung-Hun, Matt Smith, Michael Gladis, Sandrine Holt, Natalie Stephany Aguilar, Teri Wyble, Brett Azar, Starlette Miariaunii, Nolan GrossProductoraParamount Pictures / Annapurna Pictures / Skydance ProductionsGénero Ciencia ficción. Acción | Robots. Años 80. Viajes en el tiempo. Secuela

Sinopsis: Año 2032. La guerra del futuro se está librando y un grupo de rebeldes humanos tiene el sistema de inteligencia artificial Skynet contra las cuerdas. John Connor (Jason Clarke) es el líder de la resistencia, y Kyle Reese (Jai Courtney) es su fiel soldado, criado en las ruinas de una postapocalíptica California. Para salvaguardar el futuro, Connor envía a Reese a 1984 para salvar a su madre, Sarah (Emilia Clarke) de un Terminator programado para matarla con el fin de que no llegue a dar a luz a John. Pero lo que Reese encuentra en el otro lado no es como él esperaba... (FILMAFFINITY)

Como fan de las pelis de Terminator, creo que ésta es la peor de todas. No tiene sentido contar de nuevo, pero con una pequeña vuelta de tuerca, la misma historia.

Kyle Reese es enviado al pasado para salvar a Sarah Connor...que ya nos lo habían contado. Pero ésta vez, el T-800 que interpreta nuestro amigo Schuache es el querido abuelito de la chica.

Es lo único que vale la pena, ver otra vez a nuestro terminator de toda la vida. Después se suceden uno detras de otro varios terminators para ponerles las cosas dificiles.

Imposible no comparar con la mejor de todas: Terminator 2. El sentido apocaliptico de todo, el peligro constante, esa Sarah Connor espectacular...ahora no es ni la sombra. La chica esta será mu famosa pero no le llega ni a la suela de los zapatos a Linda Hamilton. Tenías la sensación de que estaban en juego muchas cosas, ahora parece que está en juego cómo llevar tu vida sin que el destino te diga lo que debes hacer.

En fin, entretenida si no tienes otra cosa que hacer. Un 5,5/10.

Título original Child 44

Año 2015

Duración 137 min.

País Estados Unidos

Director Daniel Espinosa

Guión Richard Price (Novela: Tom Rob Smith)

Música Jon Ekstrand

Fotografía Philippe Rousselot

Reparto Tom Hardy, Noomi Rapace, Gary Oldman, Joel Kinnaman, Paddy Considine, Jason Clarke, Vincent Cassel, Fares Fares, Josef Altin, Nikolaj Lie Kaas, Sam Spruell

Productora Summit Entertainment / Worldview Entertainment / Etalon Film

Género Drama. Thriller | Años 50 Sinopsis En la antigua Unión Soviética, Leo Demidov (Hardy) es un guardia de seguridad y antiguo héroe de guerra que cree fervientemente en Stalin. Pero cuando investiga una serie de asesinatos de niños, el estado lo releva de su cargo y lo aparta de la investigación para preservar la ilusión de una sociedad utópica libre de crimen. Demidov luchará entonces por encontrar la verdad tras estos asesinatos y la auténtica razón por la que el gobierno rehúsa reconocerlos. Por su parte, su esposa (Rapace) es la única que permanece a su lado, aunque quizá ella oculta también sus propios secretos. (FILMAFFINITY)

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Una buena peli para saber como era la Rusia Comunista: opresión, represión, miedo, sometimiento, sensación de estar vigilado y controlado, e indiferencia y negación de lo más vil de la naturaleza humana por considerar que el sistema comunista es tan perfecto que en él no tiene cabida la locura y la maldad innata de ciertas personas

Toda la recreación de la Rusia comunista es extraordinaria, las actuaciones son aceptables y lo que es más demoledor es el guión. Claro que al final me quedé con una sensación de frialdad, de que la película no consigue atrapar al espectador. Tal vez le falto un poco más de sentimiento, pero claro, es la URSS militar y dictatorial dónde no hay cabida a nada de sentimientos ni cercanía.

Le doy un 7 de 10

Título original Woman in Gold

Año 2015

Duración107 min.

País Reino Unido

Director Simon Curtis

Guión Alexi Kaye Campbell

Música Martin Phipps, Hans Zimmer

Fotografía Ross Emery

Reparto Helen Mirren, Ryan Reynolds, Daniel Brühl, Tatiana Maslany, Charles Dance, Katie Holmes, Antje Traue, Max Irons, Elizabeth McGovern, Jonathan Pryce, Tom Schilling, Moritz Bleibtreu, Anthony Howell, Allan Corduner, Henry Goodman

Productora Coproducción GB-USA; BBC Films / Origin Pictures

Género Drama | Basado en hechos reales. Biográfico. Nazismo. Pintura

Sinopsis Basada en una historia real. Maria Altmann (Helen Mirren), una mujer judía que huyó de Viena durante la II Guerra Mundial (1939-1945), regresa sesenta años para reclamar las propiedades que los nazis confiscaron a su familia, entre las que se encuentra el célebre 'Retrato de Adele Bloch-Bauer I', de Gustav Klimt . El joven abogado Randy Schoenberg (Ryan Reynolds) le ayudará en esta lucha ante el gobierno austriaco y la Corte Suprema de los Estados Unidos. Al mismo tiempo, Maria deberá enfrentarse a las terribles verdades de su pasado. (FILMAFFINITY)

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Me bajé esta peli por aburrimiento, porque el tema judio-nazi está supermanido y me decía que iba a ser otra peli más y un pestiño, pero la verdad es que me sorprendió y atrajo mi atención durante el visionado.

La peli combina recuerdos, flashbacks y sucesos actuales en la vida de los personajes de forma muy bien estructurada, y permite colocar a Mirren de nuevo como una viejecita peleona y a Ryan Reynolds en un papel más allá del superhéroe al que nos tienen acostumbrado, y la verdad es que no lo hace nada mal.

Lo mejor, laS recreaciones tanto de una familia judía bien acomodada así como el expolio y la persecución a la que se vio sometida. También los entresijos de los gobiernos de postguerra implicados en el expolio que no paran echarse flores en pro de los judíos cuando en realidad sus intenciones son todo lo contrario.

Le doy un 7 de 10